Podcenené filmy, ktoré ste zmeškali v roku 2018

by AJ Caulfield/10. apríla 2018 13:11 EDT/Aktualizované: 5. decembra 2018, 8:23 hod. EDT

V dokonalom svete by vrecká pre milovníkov filmu boli vždy lemované dostatočnou hotovosťou na zakúpenie lístkov na každý film, ktorý sa kedy premietal v divadlách, a všetka autorka, režisérka a herca krvi, potu a sĺz sa naleje do tvorby uvedených filmov. byť uznaný a tlieskaný. Žiaľ, žijeme v rozhodne chybnej realite, ktorá znemožňuje vidieť a oceniť každý film. A s trhákmi ako Avengers: Infinity War, Deadpool 2, Sólo: Príbeh Star Wars, Venoma Halloween chytiť reštartovať pozornosť všetkých v roku 2018, niekedy sa môže zdať ťažké dokonca zamieriť do kina, aby niečo zachytilo nie je veľkorozpočtová bonanza.

Rok čo rok sa vydáva tona neuveriteľných filmov, ktoré nakoniec zostanú bez povšimnutia, a rok 2018 sa nelíši. Ale nebojte sa, že prídete o všetky budúce klasiky skĺzajúce pod radar - máme kopček na to najlepšie. Tu sú niektoré z najviac ocenených filmov, ktoré ste už v roku 2018 nevynechali.



Zabíjam obrov

Upravené od spisovateľa Joea Kellyho a grafického románu umelca J. M. Ken Niimuru Zabíjam obrov, Adaptačné hviezdy dánskeho režiséra Andersa Waltera Vyrovnávanie 2 herečka Madison Wolfe ako drobná, ale škaredá Barbara Thorson, čudná outsiderka, ktorá neustále má hlavu v oblakoch, pár zajačích uší na vrchole jej blond mopu a nórske vojnové kladivo v kabelke. Ako vidíte, Barbara sa fantázia zabíja na obri a je presvedčená, že horda z nich - spolu s prívalom iných fantasy stvorení - prichádzajú na Zem a že je jediná, kto ich môže poraziť, keď prídu. Ale Barbarova introverzia, stredný školský ostracizmus a posadnutosť Dungeons & Dragons nie sú to jediné veci, ktoré podporujú jej nadmernú predstavivosť. Mladý snílek používa svoj svet fantázie ako prostriedok, ako uniknúť ťažkostiam, ktorým čelí doma.

Spojením pôsobivého príbehu o dospievaní, tém smútku a popierania, nádherného magického realizmu, solídneho CGI a podmanivých predstavení Wolfa a podporujúcich hercov Imogen Poots, Zoe Saldana a Sydney Wade, Zabíjam obrov je vynikajúci monster film, ktorý sa neuveriteľne pohybuje. Kritici majú tlieskali to ako „nikdy menej ako vtipkovanie“ a budete súhlasiť.

Thoroughbreds

Vražda je v ponuke spisovateľa-režiséra Cory Finleyho Thoroughbreds, čierny komediálny thriller, ktorý sa sústreďuje okolo detských priateľov Lily (Nové mutanty„Anya Taylor-Joy) a Amanda (Ready Player One's Olivia Cooke) sa zíde, aby uvaril nevyspytateľný plán. Aj keď sa obaja narodili a vyrastali na predmestí, Lilyove roky na internátnej škole a preslávená stáž ju premenili na primárne a správne obojstranné topánky, zatiaľ čo Amandina neidentifikovaná duševná porucha ju zmenila na emócie bez emócií s inteligentnými ústami a pichľavým vtipom. , Protiklady v tomto prípade priťahujú a obaja napĺňajú to najhoršie v sebe, keď sa spájajú so spoločným pohŕdaním: Obidve nenávidia Lilyin tyranský nevlastný otec (Paul Sparks) a odhodlajú ho priviesť k hrozivému koncu. Schéma Lily a Amandy ich vedie k náboru dealera drog Tim (Anton Yelchin, herec my) bohužiaľ prehral v roku 2016), s ktorými sa dievčatá zmanipulovali a stali sa ich osobnými hitmanmi. Vražedná misia trvá viac ako pár nečakaných zákrut a dospeje ku koncu, ktorý pravdepodobne neuvidíte.



Prvé kreatívy iba zriedka získajú svoj debut tak presne ako Finley Thoroughbreds, temne zvodná,„vynikajúca žiletka“s ktorým kvapká zloba a mŕtvy vtip. ' Väčšina to súhlasíThoroughbredsmá potenciál byť klasickým filmom a napriek tomu, že vo filme chýba propagácia veľkého rozpočtu a humbuk pred vydaním, hrsť divákov, ktorí videl to v divadláchostali „krik, smáli sa a veselo pobavili.“

Nekonečné

Ak je ťažké získať označenie „Certified Fresh“ na Rotten Tomatoes, a 100-percentné hodnotenie schválenia je takmer nemožná.Nekonečné zachytil, že prestížne skóre potom, čo sa otvoril v obmedzenom behu 6. apríla, ale bol pochovaný svojou súťažou pokladní John KrasinskiPokojné miesto, ktoré debutoval na 50 miliónov dolárov ten istý víkend.

Štvrtá spolupráca medzi filmármi Justinom Bensonom a Aaronom Moorheadom, ktorí sledujú svoju lovecraftovskú kultovú klasiku Jar, Nekonečné je detektív-krútiaci thriller, ktorý trvá jeden desivý moment - bratia Justin (Benson) a Aaron (Moorhead) dostávajú kryptické video od členov kultu smrti UFO, ktorého boli kedysi súčasťou - a odrazovými mostíkmi do šialenstva.



Skôr než vypálenie pásky (rozhodnutie slabé postavy z Prsteň , z ktorého by mali úžitok) a pokračujúc vo svojom živote, Justin a Aaron sa rozhodli vydať sa späť na presné miesto, ktoré tesne pred desaťročím utiekli v nádeji, že konečne dosiahnu uzavretie, ktoré nemohli v ich mladosti. Po príchode sú súrodenci konfrontovaní iba s pripomenutím svojej minulosti; Keď nepochopiteľné hrôzy začnú obklopovať tábor, Justin a Aaron sú nútení znovu zvážiť, či kult skutočne kázal pravdu.

Pomaly horúca horor, ktorý šokuje v druhej polovici, ale desí celú cestu, Nekonečné je Hrana zajtrajška spĺňa zničenie spĺňa 10 Cloverfield Lane, a je to film s nedostatkom ocenenia, ktorý by ste si priali, aby ste mu venovali väčšiu pozornosť predtým, ako sa o ňom dozviete tu.

Opierajte sa o Peteho

Nahradil ho rastúca mladá hviezda Charlie Plummer ako 15-ročný Charley Thompson, režisér Andrew Haigh's. Opierajte sa o Peteho berie všetko, čo prinútilo dotýkať sa románu Willyho Vlautina s rovnakým menom a krásne ho rozprestiera na striebornej obrazovke, aby ho mohol vidieť svet. Aspoň preniektorí ľudia to uvidia, pretože väčšina bežného publika neminula Opierajte sa o Petehokvôli jeho uvoľneniu v rovnakom časePokojné miesto vkradol sa do divadiel. Je to filmový festival miláčik a obľúbený medzi kritikmi, ale príležitostní filmoví hráči ho vážne podceňujú.



Opierajte sa o Peteho sleduje Plummerov Charley a jeho otca na obrazovke Ray, ktorého hrá Travis Fimmel, keď sa usadili vo vidieckom Portlande a túžili po čistej bridlici a obväze z rán minulosti. Keď sa Ray špirál ďalej do seba, Charley objavuje spoločnosť a kamarátstvo na dostihovej dráhe, kde sa stáva novým sprievodcom zvetrávania závodný kôň pomenoval Lean on Pete a spriatelil sa s majiteľom koňa Del Montgomery (Steve Buscemi) a jeho žokej Bonnie (Chloë Sevigny).

Nenechajte sa však oklamať premisou: Opierajte sa o Peteho nie je žiadny úprimný film o mladom chlapcovi ao láske, ktorú pociťuje pre starnúceho koňa a jeho nových kamarátov. Ako kritici vyhlásili, film je „strašidelný príbeh prežitia, „a“srdcervúci vzhľad na marginalizovanej Amerike „to je“pravdepodobne ťa opustia v troskách. “



Goldstone

Vezmite si všetko, čo ste sa o Austrálii dozvedeli Krokodíl Dundee, internetové vtipy o jazde (prekvapivo nepriateľské) klokany do školy a hádzať krevety na barbie sieť reštaurácií Outback Steakhouse a hodil ho do koša. Goldstone, od talentovaného spisovateľa, režiséra, skladateľa a kameramana Ivana Sen, predstavuje Australian Outback intímnym a vzrušujúcim novým spôsobom.

Film sa odohráva v titulárnom meste Goldstone a sleduje domorodého detektíva Jay Swana (Aarona Pedersona), ktorý sa hýbe po malej banskej základni (všetko, čo sa zdá byť, je večera, väzenie a bordel) na pomoc mladému policajtovi. Josh (Alex Russell) a Goldstoneov starosta (Jacki Weaver) pri vyšetrovaní zmiznutia čínskeho turistu, ktorý zmizol z bordola, mnohí veria, že bola zadržiavaná proti svojej vôli. Už tak zložitý prípad sa stáva napätým, keď Jayova identita ako domorodca a ako dôstojníka orgánov činných v trestnom konaní zamotá perie rasistov z Goldstonu a obyvateľov domorodých obyvateľov, ktorí odolajú úradníkom farby. A keď Jay zistí, že Josh a starosta nemusia byť takí nevinní, ako by chceli, aby tomu uverili ostatní, úchvatné noirové rozprávanie má ešte ďalší nečakaný obrat.

Uvoľnené chvála aleneprekonateľná pokladňaDole v roku 2016, Goldstonev marci 2018 debutoval v Spojených štátoch amerických divadelným debutom, kde mal rovnaké výkony: kritici zbožňoval to, surový fotený na slnku nedostal toľko pozornosti, akú si zaslúžil.

Blíženci

Neonov noirový thriller Blíženci plní až do rozpoltenej osobnosti implikácie jeho titulu, pretože si nikdy nie ste naozaj istí skutočnými zámermi svojej vedúcej dámy. Túto ženu predstavuje Jill LeBeauováPreč dievčaaMozart v džungliherečka Lola Kirke. LeBeau je asistentkou hollywoodskeho dievčaťa Heather Andersona Mad Max: Fury RoadaBig Little Lieshviezda Zoë Kravitz. Jedného večera Jill objaví Heather mŕtveho z streleckej rany, prepadla do kaluže krvi v jej inak nepoškvrnenom panciere s mnohými miliónmi dolárov a rozhodne sa vydať na misiu, ktorá sa ponorí hlboko do tajomstva vraždy jej bývalého šéfa - a do jej vlastné skamenené démonov, ktoré priťahujú podozrenie a tonu špicatého vzhľadu, vyzerajú jej. Môže Jill zostať o krok pred neúprosne odhodlaného detektíva Edwarda Ahna, ktorého hrá Star Trek franšízová hviezda John Cho, kto cíti, že je to ona, kto sa dopustil ohavného zločinu, alebo sa kostry, ktoré Jill už dlho strčila vo svojom šatníku, konečne oslobodia?

Napísané, režírované a upravené ocenený nezávislý filmár Aaron Katz, Blíženci našla prevažne pozitívne publikum s kritikmi daboval kaleidoskopický film „kúsok čistého, sebavedomého vizuálneho rozprávania príbehov“ a „trblietavý hlavolam“, ktorý „osnovuje nepravdepodobný detektívny príbeh Chladné počasie žily. ' Ak vás tento popis nebude lákať, aby ste zachytili tento vážne nedocenený film, nie sme si istí, čo bude.

Bomb City

Na jednej strane príbeh o zločineckej kriminalite, na jednej strane dráma popadajúca srdce, Bomb City je brilantný malý film, ktorý urobil tresk bez toho, aby si to verejnosť všimla. Film režiséra Jamesona Brooksa sleduje Briana (Dave Davisa), punkového hudobne posadnutého tínedžera z Amarillo v Texase, ktorý sa vo svojom konzervatívnom meste drží ako palica zdobená mohawkom. Našťastie existuje množstvo ďalších punks, ktorí vidia Briana ako náustok pre pohyb. Je smutné, že existuje rovnaký počet atlétov - futbalistov, ktorí sa pripravujú na futbal, ktorí sú v podstate mesačníkom, ako býkov - ktorí sa pravidelne stretávajú s punks. Napätie bubliny pod povrchom, potom explodujú v násilnej hádke, ktorá má fatálne následky.

Rodák z Amarillo, prezývaný 'Bomb City' za to, že má jednu z amerických tovární na montáž a demontáž zbraní, riaditeľ Brooks Bomb City na internete skutočný príbeh 19-ročného Briana Denekeho, punku, ktorý bol zabiť vo zúrivých zlomovkách s zdanlivo čistými strihmi mesta Texasu. Film nielenže predstavuje tragédiu Brianovej smrti v pravdivom a trýznivom svetle, ale slúži tiež ako pripomienka toho, že Americký súdny systém nie je vždy morálna a že nie každý je taký nenápadný alebo agresívny, ako naznačuje ich vonkajší vzhľad. Ako Danielle White z The Austin Chronicle výstižne povedané„Filmový odkaz, ktorý má ako vojnový reťaz, je nadčasový: Nebuď taký d *** ľuďom, pretože vyzerá inak ako ty.“

Unsane

Možno si myslíte, že poznáte režiséra Stevena Soderbergha, ale nikdy predtým ste ho nevideli. Myseľ za filmami sa páči Z dohľadu, Erin Brockovich,Logan Lucky, a skrytý drahokam 90. rokovLimey odloží bok po boku tradičné pasáže filmu a obejme B-film mojo Unsane, obrázok psychologického hororu snímajte výlučne na zariadení iPhone 7 Plus,

Koruna herečka Claire Foy vedie ambiciózny film ako Sawyer Valentini, finančná analytička, ktorá sa vzdialila od svojho rodného mesta v snahe vyhnúť sa svojmu dlhoročnému prenasledovateľovi, Davidovi Shrine (Joshua Leonard). Dokonca aj stovky kilometrov od seba, Sawyer stále pociťuje následky Davidových mučení a priznáva svojmu terapeutovi, že mala samodeštruktívne myšlienky. Toto priznanie poskytuje Sawyerovi jednosmerný lístok do mentálnej inštitúcie, kde je zadržiavaná 24 hodín denne. Ako keby neúmyselná kontrola v psychiatrickej liečebni nebola dosť nočná mora, Sawyer je čoskoro prinútená čeliť najtemnejšiemu strachu, keď je uväznená v stenách inštitúcie. Jediná otázka znie: Je strach skutočný alebo je iba produktom jej paranoja?

Za také znepokojujúce ako experiment Unsane Je to tak, že sa nerozbijú toľko zvukov, ako by ste očakávali, najmä vzhľadom na to, že je to film Soderbergh. Napriek tomu, že je masami podcenené, nezmizlo to bez kritickej chvály. New Yorkervolá Richard Brody Unsane „jeden z (Soderberghových) najlepších filmov ... samotná iskra jeho umeleckej vášne“ - o to väčší dôvod vidieť to sám.

Neboli ste tu nikdy naozaj

Joaquin Phoenix má najlepšiu podobu v roku 2007 Neboli ste tu nikdy naozaj, filmová adaptácia spisovateľa-režisérky Lynne Ramsayovej románu s rovnakým menom Jonathana Amesa. Phoenix poskytuje temne zúrivý výkon ako Joe, bývalý agent na presadzovanie práva a bojujúci veterán, ktorý zápasí s posttraumatickou stresovou poruchou, ale nikdy sa nevyhne násiliu. Joe prežije svoje dni po FBI ako prenajatá pištoľ a zarába peniaze na podporu seba a svojej chorej matky (Judith Roberts) lokalizovaním nezvestných a obchodovaných mladých dievčat. Prežíva však aj intenzívne samovražedné fantázie, z ktorých jedna sa takmer stala realitou predtým, ako ho jeho šéf (John Doman) zaskočil späť do povrchového sveta a poveril ho nájdením 13-ročnej Niny (Ekaterina Samsonov), dcéry štátu New York. Senátor Albert Votto (Alex Manette), ktorý ponúka Joeovi značnú sumu peňazí, aby diskrétne priniesol Ninu domov.

Aj keď je Joe dobre vybavený pre túto prácu - má kladivo s guľôčkovým perom v ťahaní, aby pomohlo vyhodiť Ninu z manhattanského hnedého kameňa, v ktorom je držaná, a možno zlomiť kolená mužov, ktorí ju tam držia - to, na čo nie je pripravený, je trojvrstvové krútenie a horiace hrôzy, ktoré ho čakajú.

Poskytnuté ako „silný, šľachovitý, (a) lomené na kosti, “ Neboli ste tu nikdy naozaj je a „masterclass in filmaking“ viac ako hodné druhu globálneho obdivovania, jeho silne propagované filmové náprotivky dostali tento rok.

Sladká krajina

Ďalšia pľuzgiere z Austrálie Sladká krajina sa sústreďuje okolo domorodého farmára stredného veku Sama Kellyho (Hamilton Morris), ktorý pracuje pre kazateľa na severnom území. Sam a jeho rodina sú poslaní, aby pomohli krutému, zľahčenému vojnovému veteránovi menom Harry March (Ewen Leslie) pri obnove jeho chovov hovädzieho dobytka v Alice Springs, ale keďže títo dvaja spolu pracujú na stavbe dvorov, ich vzťah sa rýchlo zhoršuje, do chaotickej hlavy, keď Sam smrteľne zastrelí Harryho v prípade sebaobrany. Vražda v žiadnom prípade nie je zločinom, ktorý by nemal zostať nepotrestaný, ale v 20. rokoch 20. storočia, keď muž farby zabije bieleho muža, môže ho to stáť život. Keď Sam prchne cez neodpustiteľnú a nádherne vyprahnutú austrálsku vnútrozemskú krajinu, aby predbehla seržanta Fletchera (Bryan Brown) a jeho poľovnú párty, vyjde pravda za zabitím a komunita páru začne pochybovať o tom, či môžu dodať spravodlivosť človeku, ktorý si to skutočne zaslúži. ,

Máme podozrenie, že väčšina je preskočená pri obmedzenom vydaníSladká krajina v prospech široko zavedenýchPokojné miesto, ktorý debutoval v ten istý deň (6. apríla), a to je hanba. Okrem fascinujúcich vizuálov a rytmickej stimulácie Sladká krajina zaujal tých, ktorí to videli so svojimi mocnými - a prekvapivo univerzálny - príbeh, ktorý pretrváva dlho potom, čo sa kredity prehĺbili.

Jazdec

Spisovateľ-režisér Chloé Zhao's Jazdec je prelomenie bariérpravdivý príbeh štandardizovaný. Je to rovnoprávna časť žalovanej a hlbokej doku-drámy, ktorá sa sústreďuje na vychádzajúcu rodeo hviezdu, ktorá utrpí tragickú nehodu - a hviezdu človeka, ktorý prežil traumu. Skutočný jazdec v Južnej Dakote jazdil na Brady Jandreau ako Brady Blackburn z indiánskeho kmeňa Sioux Lakota, ktorý je slabo beletrizovanou verziou seba, a vyjadruje hrôzu, keď ho kôň pošliapol a ťažkosti, ktorým čelí v dôsledku udalosti. Hoci Brady otrasený a zbavený toho, čo mu dávalo zmysel, odmieta podľahnúť zármutku a cestovaniu po Badlands, aby našiel novú identitu a reštrukturalizoval tak svoje predstavy o vonkajšom svete aj o osobe vo svojom vnútri.

Predstavenie spoločnosti Jandreau sa stretáva s rôznorodými a naturalistickými zábermi, ktoré sú nádherne doplnené zábermi kameramana Joshua James Richards z oblohy Južnej Dakoty a transformujú tento jemne ohromujúci nezávislý film na niečo odvážnejšie, ako by naznačovalo jeho obmedzené divadelné vydanie.

Zdravím ako 'jemný, elementárny a mocne krásna, „svetelný film“ a jeden z najlepších rokov, ' Jazdec je toľko o zlomenom kovbojovi v strede jeho príbehu, ako o zlomených častiach štátov a americkom mýte, o ktorých väčšina nemusí vedieť. Celkovo je schopnosťou filmu vydať jeho závratné rozprávanie v zametajúcom sa opuchnutom balení a jeho skĺzavým pohybom v pokladni kriticky uznávaný, ale nanešťastie nedocenený,

neposlušnosť

v Akadémia ocenená režisér Sebastián Lelio neposlušnosť, chcieť to, čo nemôžete, nie je jednoduché tabu. Nie, zakázaná láska v tejto žalostnej dráme vnáša napätie a ponory do nebezpečného, ​​zlého a do nekonečna. Na základe rovnomenného románu britskej autorky Naomi Aldermanovej z roku 2006, neposlušnosť Hviezdy Rachel Weisz ako Ronit Krushka, praktizujúca pravoslávna židovská žena, ktorá sa vracia do londýnskej komunity, z ktorej bola vyhodená pred desaťročiami skôr, ako bola zistená jej romantika s kamarátkou zo školy. Druhá dotknutá žena? Esti Kuperman Rachel McAdams, ktorá stále drží v vášnivej vášni pre Ronita v dospelosti, ktorú robila v mladosti. Akonáhle sa zišli, obidve opäť upadnú do svojich pocitov - dynamika sa skomplikovala (a tiež sa stala aj nevýslovnejšou), keď Estiin manžel Dovid, ktorý hral Alessandro Nivola, obrátil svoju lásku trojstranný,

Vyvažovanie riskantného - a riskantného - dramatického materiálu s bujnou rinčením na stáročných hodnotách, režisér Lelio, ktorý si odniesol najlepšie filmové víťazstvo v cudzom jazyku na 2018 Oscarov za svoju čílsku drámuFantastická žena, vytvára film, ktorý sa svojimi trikmi vyplnenými pruhmi krúti rovnako intenzívne, ako to hýbe svojimi konečnými pravdami. Kritici sa prepadli k filmu, na ktorom sa nachádzajú dve slávne Rachels, jedna chváliť vážne nedocenené neposlušnosť ako nastavenie svojich silných stránok v „oduševnených úvahách o kolektívnej viere a individuálnych slobodách“, ktoré sa plazia pod kožou divákov a „naďalej rezonujú aj po tom, ako sa zvrátia konečné kredity“.

A potom idem

Všetci si pamätáme 'radosti' mladých hrozná koža, rovnátka, trápne romancie to nie je naozaj romancie, pretože, dobre, máte 14 rokov a stále ste prepocení. Práca s podivnosťou dospievania nie je nikdy ľahká, ale pre stredoškolákov Edwin (Arman Darbo) vo Vincent Grashaw's A potom idem, je to nová značka, ktorá je ťažká, pretože pri pokuse o navigáciu po skalnatých vodách svetovej sociálnej hierarchie znáša svoju príslovečnú loď.

Prispôsobené z románu psychologickej beletrie Jima Sheparda Projekt x, A potom idem kroniky Edwinov rastúci stres - v škole i doma, s mierotvornou matkou Janice (Melanie Lynskey) a tvrdohlavým otcom Timom (Justin Long) - ktoré snehovými guľami rozprávajú do nespavosti a úzkosti, preto neprináša slovo nikomu, nie dokonca aj jeho najlepší priateľ Flake (Sawyer Barth). Edwinov svet sa zmenil po tom, čo Flake utrpel obzvlášť ponižujúce stretnutie so šikanom a naznačuje, že on a Edwin umlčajú svojich mučiteľov. Po Flakeho bleskovej myšlienke sa odkrýva intímny pohľad na pramene bolesti a vrcholy násilia, ktoré Edwin prechádza, a ako potlačená zúrivosť oboch chlapcov podporuje ich desivý plán života alebo smrti, aby sa konečne prijali.

A potom idem prišiel a odišiel bez toho, aby to malo značný komerčný dopad, ale jeho strašidelný predmet a krútené zakončenie majú na nohách kritikov. tlieskali pre svoju „podstatnú a dômyselnú perspektívu“ je film trýznivým a humanizujúcim, “dôležité umelecké dielo, a musíte vidieť film pre našu dobu. “

Prvý reformovaný

Ethan Hawke poskytuje celoživotný výkon v roku 2007 Prvý reformovaný, fascinujúci dramatický thriller straty viery od spisovateľa-režiséra Paula Schradera. Oscara nominovaný herec vyobrazuje reverenda Ernsta Tollera, farára stredného veku, ktorý pracuje v takmer 250-ročnom zbore holandskej reformy, ktorý priťahuje viac turistov ako farníkov. Toller - zápasiaci so smrťou svojho syna, rozpadajúcim sa manželstvom a závislosťou od alkoholu - čelí hroznej novej výzve, keď stretne tehotnú farnosť Máriu (Amanda Seyfried), ktorá ho žiada, aby poradila svojmu samovražednému manželovi Michaelovi (Philip Ettinger). Michaelov radikálne presvedčenie znásobuje Tollerovu duchovnú krízu - ktorá vedie k jeho poslednému násilnému procesu.

Prvý reformovaný uklonil sa v malom obmedzenom uvoľnení protiDeadpool 2 18. mája, nechávajúc ho nezistené bežné publikum. Napriek tomu, že nedosiahli široké publikum a nezískali späť svoje výrobné náklady (1,8 milióna dolárov proti nahlásenému Rozpočet 3,5 milióna dolárov), preniklo to do sŕdc nespočetných kritikov, ktorí nazývajú podcenený film “typický Schraderov film, „do“strašidelná a meditačná práca, „a“vzácny typ filmu to nám ponecháva otázky, na ktoré treba odpovedať, a pre mnohých túžbu kopať sa hlbšie do druhého pohľadu. ““

Tully

Toto nie je film vašej mamy o rodičovstve. Režisér Jason Reitman (Ďakujem za fajčenie, Up in the Air) a spisovateľka Diabla Cody (Juno, telo Jennifer) Tully hviezdy Charlize Theronová ako Marlo, bojujúca matka dvoch, ktorá je tehotná so svojím tretím (neplánovaným) dieťaťom. Pri Marloinej bábätke pre dcéru, ktorú neskôr pomenovala Mia, jej bohatý brat Craig (Mark Duplass) ponúka darček jej nočnej opatrovateľke, mladej žene menom Tully (Mackenzie Davis), ktorá môže pomôcť napraviť Marlovo vyčerpanie. Hoci sa Marlo najskôr zdráhala, neskôr súhlasí s Craigovým návrhom a ona, jej manžel Drew (Ron Livingston), a Tully sa vydajú na zmysluplnú, ohromujúcu cestu, ktorá si vezme humor s prekvapujúcou úprimnosťou.

Čo Tully nevyvolalo sa v pokladni as bežnými divákmi, keď debutovala 4. mája uprostred Avengers: Infinity War šialenstvo, to bolo viac ako len s kritikmi, ktorí sa do neho zamilovali a prechovávali osobitnú láskavosťTheronov „majstrovský“ výkon, Reitman a Cody's prevratné zobrazenie materstva (a všetko, čo matky že by to vedelio predstihu detí) a komplexu filmu,„trochu šokujúce“ končiac.

Ôsma trieda

Bo Burnham je herec, básnik, skladateľ, bývalý YouTube wunderkind, uvedené ex-vína, úspešný komik s dvoma uznávanými špeciálmi Netflix (čo. a Urobte šťastie) - a teraz je tiež skutočným filmárom.

V januári 2018 mal Burnham premiéru svoj debutový celovečerný filmÔsma trieda, dráma, ktorej scenár napísal tiež na Sundance Film Festival, kde sa stretol s hromadami chvály. Dokonca aj „cynickí dospelí novinári“ boli povedal „zamotali sa pri tlači“ a nie je ťažké pochopiť prečo.

Vedená up-and-comer Elsie Fisher, Ôsma trieda nasleduje 13-rok-starý deň Kayla, keď dokončí svoj posledný týždeň strednej školy. Kayla je trápna, ale má zmysel: vytvára pre svoj kanál „Kayla's Korner“ motivačné videá na YouTube a povzbudzuje ostatných, aby sa zachovali s istotou, napriek tomu, že nemajú najmenšiu priľnavosť k témam, ktoré prediskutuje, ale je tiež príjemkyňou najtichšej tichej školy. „cena, máva omnoho častejšie, než sa darí, a túži po tom, aby si ju všimol obľúbený chlapec Aiden (Luke Prael). Je každá mladá dospievajúce dievča- a Burnhamove písanie a smerovanie to dokonale vystihuje.

Vďaka svojmu centrálnemu obsadeniu, hmatateľnej empatii a dokonale, bolestivo vernému životnému príbehuÔsma trieda je 'bolestivo skutočný, pevne moderný príbeh príchodu „, ktorý sa stal“jeden z najlepších filmov roka„bez toho, aby si to kedy vedel.

Nenechajte žiadne stopy

Filmy, ktoré získali na Rotten Tomatoes 100% rating nie vždy dobre starnú - nehovoríme ani o problémoch normálne alebo na obočie Láska a smrť - ale všeobecne miloval drámu Nenechajte žiadne stopy snaží sa vyhnúť tak nešťastnému osudu.

z Cena Akadémie režisérka a spoluautorka Debra Granik, Nenechajte žiadne stopy začína tesne pred bodom varu: vojnový veterán Will (Ben Foster) a jeho trinásťročná dcéra Tom (Thomasin Harcourt McKenzie) žijú v izolovanej časti verejného parku, ale keď prežité duo urobí jednu malú škodu, Sociálne služby prichádzajú na volanie, prijímajú ich na rozsiahle hodnotenia a pripravujú ich na všetko, čo potrebujú na to, aby mohli žiť „normálny“ život: teplé jedlo, čisté oblečenie, stabilné útočisko na predmestí, škola pre Toma, práca pre Willa. Aj keď je zmätený, prečo by ju niekto a jej otec predtým považovali za bezdomovcov, snaží sa jej najťažšie prispôsobiť sa novému prostrediu a prijať jej okolie; jej otec však narastá nepružnosť, kým sa nerozhodne vziať Toma späť na púšť - pohyb motivovaný jeho posttraumatická stresová porucha,

Nenechajte žiadne stopyurčite urobil svoju ochrannú známku pre divákov, ktorí ho videli počas jeho obmedzeného vydania, ktoré sa začalo 29. júna100 registrovaných kritikov ktorí rozptýlili svoje pocity z podceneného filmu, San Diego ReaderScott Marks mal najostrejší bod: „Oscar si bude pamätať tento film.“

Nebudete mojím susedom?

Pätnásť rokov po priekopníkovi detskej televízie Fred Rogers zomrel na rakovinu žalúdka, režisér Morgan Neville pozval publikum na oslavu života benevolentného hostiteľa Susedstvo pána Rogersa a ctiť dobrosrdečnosť a empatiu, ktorú učil.

Viac ako len dokument o jednom predmete, Nebudete mojím susedom? skúma Rogersa, kto bol mimo série PBS, mimo súboru WQED Studios a pod jeho útulnými vestami. Pripomína všetkým, ktorí to sledujú, že Rogers bol omnoho úžasnejšie, ako ktokoľvek vedel, súcitná kreatíva, ktorú by mohol svet použiť omnoho viac.

Po otvorení v malom vydaní začiatkom júna, Nebudete mojím susedom? sa stal špičkový dokument z roku 2018, ale stále prehliadali bežní filmoví hráči, ktorí sa príliš sústredili na videnie Úžasňákovi 2a Jurský svet: Fallen Kingdom všimnúť si to. Napriek tomu kritici pre film úplne padli, čo sa rovná „šanci sedieť v chladnej temnej miestnosti po dobu 90 minút a usmievať sa a plačú nad mužom, ktorý nás inšpiruje k lepšiemu„a“uzdravenie pripomenutie táto dobrota a dobrota v našom nočnom moru stále existujú. ““

Hearts Beat Loud

Pre kohokoľvek, kto pochyboval o schopnosti Nicka Offermana hrať iné postavy, ako je on, ku ktorému sa pripojil Ron Swanson Parky a rekreácia: mat. Offerman svieti ako vdovec so sídlom v Brooklyne a hudobník Frank Fisher Hearts Beat Loud, dráma zameraná na Brett Haley, ktorá spája kúzlo hudby a zložitosti vzťahu otca a dcéry v dôsledku poloslávy.

Keď Frank a jeho partnerka dcéra slash-'jam sesh 'Sam (Kiersey Clemons), ktorá sa chystá navštevovať vysokú školu v Kalifornii, nájdu úspech po tom, ako Frank odovzdá jednu zo svojich piesní - titulárnu' Hearts Beat Loud '- do Spotify, ich život sa posúva novým smerom. Skôr než skúmať, čo sa stane rodičovi a dieťaťu, ktoré dopadlo na cestu ako skutočné kamene a valce, Hearts Beat Loud vtiahne príbeh dovnútra a dokumentuje Frankove obavy, že jeho dcéra opúšťa New York, Sam rozkvetúce sexuálne pocity pre jej priateľku Rose (Sasha Lane) a dvojité prijatie dvojice, že život môže byť strašidelný, ale to ho robí krásnym.

„Takže, ak Hearts Beat Loud je to skvelé, prečo som o tom nepočula? “ niekto by sa oprávnene pýtal. Bola vydaná iba vo vybraných divadlách a na tých, na ktorých sa premietala, bola zatienená väčšími filmami, ako je priekopnícky horor.dedičný a Záznam-nastaveniaOcean's 8, Samotnou podstatou podcenených filmov je to, že nemôžu byť milovaní - tak pridajte Hearts Beat Loud, do 'nutkavo (a stále viac) sledovateľná práca“do vášho zoznamu sledovaných a ďakujeme neskôr.

Traja identickí cudzinci

Každý, kto absolvoval strednú školu psychológie na úrovni strednej školy, bude vedieť, že jednou z najpopulárnejších a najschizmickejších diskusií v tejto oblasti je diskusia o prírode verzus výchova - či už sme spôsob, akým sme, kvôli našej genetike alebo kvôli našej výchove.

Traja identickí cudzinci, rovnako drsný a srdečne pôsobivý dokument Tim Wardle, nalieha na túto otázku pod mikroskop, pretože sa sústreďuje na Bobbyho Shafrana, Eddyho Gallanda a Davida Kellmana - identické trojčatá, ktoré boli pri narodení oddelené, pričom každá z nich prijala rôzne rodiny rôznych sociálno-ekonomických tried. Trio sa objavilo náhodou v roku 1980, 19 rokov po svojom narodení; Bobby a Eddy zistili, že sú „dvojčatá“ potom, čo sa Bobby pomýlil s Eddym koľaj Areál a David sa dozvedel, že je tretím bratom po tlačovom stretnutí Bobbyho a Eddyho.

Domáce potešenie plné radosti však rýchlo stmavlo, keď trojčatá hľadajú odpovede za svojimi adopciami, ktoré ich vedú k šokujúcim tajomstvám, ktoré menia život, ktoré pravdepodobne nikdy nechceli odhaliť.

Už ste pripojení? Urobte si láskavosť a neprehliadnite zvyšok príbehu Google; ako kritici požadovali, „čím menej viete Traja identickí cudzinci vojsť, lepšie. ' Len to vedzte: keď konečne budete sledovať toto nedostatočne uznané vydanie, vaša myseľ bude kráľovsky fúkaná.

Miseducation of Cameron Post

Zobrať fantastický román a preložiť ho do filmu, ktorý je rovnako dobrý, nie je ľahká úloha. Potrebujeme vám pripomenúť, čo Fox a Jack Black 20. storočia urobili Jonathanovi Swiftovi Gulliverove cesty v roku 2010, alebo flop, ktorý bol režisérom Luc Besson Valerián a mesto tisícov planét, jeho zle napísané, underperforming prevezmite milovaného sci-fi komika Pierra Christina Valérian a Laureline?

pripomínajúcskvelé knihy, ktoré sa zmenili na hrozné filmy je dôležitá pri diskusii o režijnom a režijnom filme Desiree Akhavanu Miseducation of Cameron Post- táto dráma nadchádzajúceho veku je žiarivým príkladom toho, čo sa stane, keď sa adaptácia striebornej obrazovky stane skutočne podľa zdroja.

Na základe románu Emily M. Danforthovej z roku 2012 s rovnakým menom, Miseducation sa zameriava na Chloë Grace MoretzCameron Post, ktorá je vydávaná ako lesbička, keď ju chytili na zadnom sedadle automobilu s Coley Taylor (Quinn Shephard). Čoskoro potom jej Cameronova konzervatívna teta (Kerry Butler) nariadila podstúpiť konverznú terapiu v centre zvanom Božie zasľúbenie. Tam Cameron vytvára priateľstvá s hrstkou ďalších dospievajúcich, ktorí rovnako ako ona bojujú proti tomu, aby boli „znovu vzdelaní“.

Obmedzené vydanie, ktoré sa nezaregistrovalo na radare väčšiny ľudí, Miseducation of Cameron Post bol ocenený ako „milostný list deťom, ktoré to najviac potrebovali, “silný dupáč každému, kto by hanbil ľudí, aby popierali svoje autentické ja, “a„ jeden z rokov najodvážnejších filmov. “

Podporte dievčatá

Vo svojej recenzii Podporte dievčatá, komédia réžia „duchovný krstný otec Mumblecore“ Andrew Bujalski, Valiaci sa kameňDavid Fear napísal: „Momentálne nemôžete požiadať o lepšiu predstavu o našej krajine. Nemohli ste požiadať o lepší americký film, ktorý by vám ho predvádzal. ““

Ako by však mohol film, ktorý si získal len vlasy do 126 000 dolárov v domácej pokladni, ktorá sa sústreďuje na skupinu žien pracujúcich v „Breastaurant“ susediacich s nohavičkami s názvom Double Whammies, vykresľuje dokonalý obraz štátov? Odpoveď je jednoduchá: Podporte dievčatá je pevný a húževnatý - schopný zvládnuť ťažké témy a pritom zostať silný.

Regina Hall vedie Podporte dievčatá ako Lisa, generálna manažérka Double Whammies, ktorá hrá mamu, nesú mláďatá svojich spolupracovníkov - ako Maci (Haley Lu Richardson), Jennelle (Dylan Gelula) a Danyelle (Shayna McHayle). Falošná rodina funguje rovnako dobre ako vo svete zákazníckych služieb, až kým sa ocitnú uviaznuté v obzvlášť rušnom dni, ktorý sa zdá, že každú ďalšiu hodinu premrhá ďalšie problémy. Dievčatá sa učia, čo sa deje v reálnom svete, ale uhryznú sa späť.

Publikum ocenilo obsadenie„presvedčivé predstavenia“ a tlieskali„empatický a dojemný“ scenár, s jedným, ktorý to nazýva Bujalského najlepší film doteraz, Jedlo z tohto kritického ocenenia? podpora Podporte dievčatá,

Skate kuchyňa

Spisovateľ-režisér Crystal Moselle (Vlk) privádza divákov k betónovej džungli, k vnútorným činnostiam mysle mladej ženy ak polovičným rúrkam, trampom, vertikálnym rampám a brúsnym koľajniciam mnohých skateparkov v New Yorku v dráme nad zemou. Skate kuchyňa, Film, ktorý hodnotí R v tom, ako dobré filmy môžu byť, keď sú zjednodušené a realistické, sleduje introvertného tínedžera Camilla (Rachelle Vinberg), ktorý sa pripojil ku skupine dievčat skateboarding Skate Kitchen. (Sú skutočná posádkaa členovia sa v skutočnosti tiež objavia vo filme.) Camilleove svetové trhliny sa potom otvoria dokorán: odchádza z domu a začína padať pre svojho bývalého priateľa Devaya (spolužiaka s Janou (Dede Lovelace)).Jaden Smith), podporuje sebadôveru, bojuje proti nesprávnemu učeniu sa a dozvie sa, aký veľký môže byť život so súpravou rovnako zmýšľajúcich dám po vašej strane.

Skate kuchyňa, popísané vLos Angeles Times kritička Justin Chang ako „dojímavá éra odmien a výziev priateľstva žien“, korčuľovala do kín bez veľkého rozruchu a otvorila sa v obmedzenom vydaní v polovici augusta. Od tej doby sa tí, ktorí majú prsty na pulze všetkého, čo súvisí s filmom, sa do toho zaľúbili - väčšina z nich si však musí oceniť Skate kuchyňa všetko, čo musí ponúknuť: nádherné vizuály, ohromujúce scény skateboardov, ktoré sa vynášajú po chodníku postriekanom slnkom, a príbeh, ktorý príde po starobe, ktorý rezonuje skutočne zvláštnym spôsobom.

vyhľadávanie

Aj keď kľúčové komponenty príbehu tohto filmu sú bežné veci, ktoré väčšina sveta vlastní alebo má k nim prístup (práve teraz tieto slová čítate na jednom z nich), vyhľadávanie je nič iné ako bežné. V Aneesh Chaganty-helmed-thriller nastaviť takmer úplne na počítači a smartphone obrazovky, John Cho hviezdy ako David Kim, otec 16-rok-starý Margot (Michelle La), ktorý zmizne bez stopy po návšteve domu priateľa pre skupinové štúdium. Policajné oddelenie v San Jose v Kalifornii - a jeden detektív Rosemary Vick (Debra Messing) - sa čoskoro zapoja a David začne hľadať odpovede v Margotinom notebooku a vracia kroky, ktoré podnikla online, v nádeji, že ju privedie domov skôr, ako bude neskoro. Nasleduje cesta na zastavenie srdca, zvrhnutie čeľustí, aby sa odhalila pravda za zmiznutím jeho dcéry - ktorá je temnejšia a zložitejšia, ako si David dokázal predstaviť.

Vďaka svojmu jedinečnému prístupu, dobre udržiavanému napätiu, tesnej stimulácii a konečnému zvratu nikdy neuvidíš prichádzať, vyhľadávanie je jeden z najlepšie filmy roku 2018 - a najoriginálnejšie thrillery v poslednej pamäti. Bohužiaľ, nie všetci ju hľadali vyhľadávanie na pulte pultu, keď film debutoval v obmedzenom vydaní 24. augusta, čím sa film stal jedným z najviac podcenených rokov. Ale ako vo všetkých filmoch na tomto zozname, nie je príliš neskoro na to, aby sa z nich stal fanúšik vyhľadávanie, 'reštartujte potrebné filmy na počítačovej obrazovke'.

Sestry bratia

Pozerali ste ich ako muž atašský milujúci jednotku umelej inteligencie a búrlivý muž-dieťa so vzťahom k trenie určitých častí tela určitými hudobnými nástrojmi, ale nikdy ste nevideli Joaquina Phoenixa a Johna C. Reillyho celkom podobného.

Dvojica hrá ako súrodenci Charlie a Eli Sisters v vtipnej a emocionálne vážnej západnej režisérovi Jacquesovi Audiardovi. Sestry bratia, Film z roku 1851, ktorý bol adaptovaný z rovnomenného románu Patricka deWitta, sleduje povstaleckého Charlieho (Phoenix) milujúceho likéry a kontemplatívneho, normálneho dychtivého Eliho (Reilly), ktorý cestuje severozápadným Spojeným štátom americkým po honbe za chemikom. Hermann Kermit Warm (Riz Ahmed), ktorý vytvoril vzorec na vyhľadávanie zlata - a ktorý je terčom šéfov sestier Commodore (Rutger Hauer) a detektíva Johna Morrisa (Jake Gyllenhaal).

Čím ďalej však cestujú, tým viac Charlie a Eli začínajú uvažovať o svojom mieste na svete, uvažujú o svojej povesti notoricky známych vrahov, spochybňujú si vzájomné presvedčenia a túžby a pýtajú sa, čo to znamená byť človekom a byť brat sestier.

Neočakávateľná atmosféra s príbehom, ktorý bol spríjemnený skvelými predstaveniami Phoenixa a Reillyho (a Ahmeda a Gyllenhaalu), Sestry bratia bez námahy zachytil srdcia filmových kritikov, ktorí to nazvali “návrat americkým revizionistickým Západom sedemdesiatych rokov a podvratnosti, ktorá prichádza „prostredníctvom vysneného pokoja.“Pozri tento podhodnotený obrázok ASAP.

Môžeš mi niekedy odpustiť?

v Môžeš mi niekedy odpustiť?, Melissa McCarthy si urobí pauzu od komédie, aby sa stala skutočnou ako autor Lee Israel, ktoréhovážený pán Profil Katharine Hepburnovej a jej biografií Tallulah Bankhead, Dorothy Kilgallen a Estée Lauder sa prepadali úspechom - ale ako film začína, je uväznená za hotovosť, zúfalá pre publikovanie, pozadu za sebou a bojuje proti pitiu, ktoré nemá chcem to priznať. Lee sa snaží dokončiť svoju knihu o herečke Fanny Brice a náhle nájde riešenie svojich problémov: list napísaný samotnou Brice. S povzbudením svojho priateľa Jacka (Richard E. Grant), Lee začína nový písací projekt: kovanie listov autorov, hercov a dramatikov, potom ich predáva literárnym predajcom, ktorí jej ponúkajú skutočnú hotovosť za to, čo považujú za autentické , intímne a vzácne diela.

Na základe skutočného príbehu a skutočnej monografie Lee Israel z roku 2008, Môžeš mi niekedy odpustiť? má toľko pravdy - a to všetko začína ohromujúcim výkonom McCarthyho, ktorý mnohí veria získajte nomináciu na Oscara,

„(Je) poučné vo svojom vyobrazení depresie a zúfalstva a spôsobu, akým tieto dvojčatá sily môžu jesť na duši,“Detroit News'Adam Graham napísal o filme. 'Nie je to znovuzrodenie pre McCarthy, ale je to prebudenie a pripomienka toho, čo môže urobiť, keď sa ponorí do projektu hodného jej talentov.'

Thunder Road

Nie, nie je to úvodná skladba klasického albumu Bruce Springsteen Narodený pre beh - je to kriticky zbožňovaná, ale nanešťastie podčiarknutá komédia-dráma od spisovateľa-režiséra-herca Jima Cummingsa. Prispôsobený do celovečerného filmu od svojho krátkeho mena s rovnakým názvom, ktorý v skutočnosti prevzal svoj názov podľa melódie Springsteen, Thunder Road sa sústreďuje okolo Jima Arnauda z Cummingsa, policajta z Texasu, ktorý má v mysli viac starostí, ako má guľky vo svojej zbrane vydanej vládou. Jimov život sa zastaví, keď jeho matka zomrie, a jeho nervózny zrútenie v polovici pohrebu sa zastaví. Jej smrť len znásobuje nepríjemnosť Jimovho rozvodu s manželkou Rosalind (Jocelyn DeBoer) a zložitosť jeho bitky o starostlivosť o jeho milovanú dcéru Crystal (Kendal Farr). Bolesť, ktorá maľuje každý kúsok Jimovej reality, ho núti konfrontovať tvrdú pravdu: veci sa môžu zmeniť, iba ak áno. Ale môže?

Pohyblivé a nezabudnuteľné, surové a šokujúce,Thunder Road má všetky vymoženosti filmu, ktorý by ste nikdy nechceli minúť. Je smutné, že kvôli obmedzenému vydaniu filmu a skutočnosti, že vyšiel proti dlho očakávaným Halloween pokračovanie, väčšina nevidelaThunder Road v kinách. Tí, ktorí to absolútne zbožňovali - najmä za všetko, čo urobil Cummings so scenárom, smerom a jeho „zraniteľné, 'tragikomický výkon,Valiaci sa kameňDavid Fear to povedal najlepšie a najodvážnejšie pri recenzii Thunder Road„Videl som budúcnosť humanistického amerického filmu a volá sa Jim Cummings.“

Po všetkom

Nasleduje to breakout hviezda Maika Monroe anestoudný veterán Jeremy Allen White spojil svoje sily veľkolepým spôsobom v roku 2007 Po všetkom (vydané na juh od juhozápadu ako brokovnice), komédia-dráma z dua Hannah Marks a Joey Power, režiséra písania. Monroe hrá ako Mia, ktorá sa stretne s Bielym Elliotom v tom istom týždni, keď sa dozvie, že má Ewingov sarkóm, extrémne zriedkavú rakovinu, ktorá postihuje kosti ľudí a mäkké tkanivá okolo nich. Keď sa Elliot cíti, akoby mal dať svoje impulzy, zatiaľ čo on ešte môže, začne s vášnivou romantikou s Miou, ktorá sa prekvapivo prehĺbi, keď pokračuje v vyčerpávajúcom (a vyčerpávajúcom) cykle chemoterapie. Zdá sa, že láska mladého páru je väčšia ako strach zo smrti Elliota - ale keď Elliot dostane kúsok správy ešte viac nečakaný ako jeho pôvodná diagnóza, dvaja si rýchlo uvedomia, že ich vzťah nie je tak blízko, ako verili.

Po všetkom možno nikdy nezískal široké vydanie po jeho uvedení na trh s obmedzenou kapacitou, ale kritici si za jeho vykreslenie lásky, intimity a emócií získali veľkú chválu. „Film predstavuje vynikajúce predstavenia svojich mladých vedúcich predstaviteľov a predstavuje pre svojich autorských režisérov priaznivý celovečerný debut,“ napísal The Hollywood ReporterFrankov šek. Roger EbertBrian Tallerico súhlasil a napísal, že film „žije a zomiera na chémii svojho vedúceho“, „ktorí nie sú len skvelí spolu, ale individuálne.“

hraničné

Nie každé kino má priestor na premietanie filmov v cudzom jazyku na viacerých projekciách, a tie, ktoré často neuvádzajú filmy na trh, aby im venovali pozornosť, ktorú si zaslúžia. Švédska fantáziahraničné tento rok sa kvôli týmto okolnostiam neocenil - sklamanie z hľadiska čerstvosti a fantastickosti tejto funkcie.

Réžia Ali Abbasi a založená na Nechajte tú pravú poviedka autora Johna Ajvide Lindqvista limit (čo znamená „limit“ vo švédčine), hraničné sleduje nepatrne podivného colníka Tinu (Eva Melander), keď stretne muža, ktorý zdieľa jej jedinečné rysy tváre a nadľudský čuch. Volá sa Vore (Eero Milonoff) a Tina nemôže celkom pochopiť, čo skrýva alebo prečo ho tak priťahuje - ale on je držať niečo v tajnosti, a ona jednoducho nemôže zdať, že zostane preč. Keď Vore odhalí svoju pravú identitu, jej pohľad na život a jej zmysel pre seba sa prevrátia naruby.

hraničné rozostruje žánre, keď sa vyvíja z Tininho ohromujúceho zjavenia, ktoré bolo ešte tmavšie a smutnejšie pre prípad sexuálneho zločinu, ktorý sa snaží vyriešiť, komentár k systémom zneužívania a pochmúrnosť nordického noiru.

Nie je divu, že ľudia boli úplne vzatí hraničné, Najlepší švédsky vstupca do cudzích jazykov za ceny Academy Academy Awards 2019, ktoré sú „nie je pravdepodobné, že by sa podobali ktorejkoľvek z jej súťaží s titulkami ale aj čokoľvek iné, čo uvidíte tento rok. “

Obľúbené

Grécky režisér Yorgos Lanthimos (známy pre jeho výrazne neobvyklé diela filmovej fikcie) (Humr, zabitie posvätného jeleňa) so svojou historickou dobovou drámou prináša ďalšie luxusné, podivné a zlovestné rysy Obľúbené, Napísali Deborah Davis a Tony McNamara, Obľúbené vezme publikum do začiatku 18. storočia vo Veľkej Británii, kde je vo vojne Anglicko a Francúzsko a na tróne sedí zvädnutá, vzpurná kráľovná Anne (Olivia Colman). S chorobou, ktorá sa iba zhoršuje, s určitým pocitom nevedomosti a nestabilnou povahou nemôže Anna vládnuť v krajine sama. Jej spoločníčka, Sarah Churchill (Rachel Weisz), vojvodkyňa z Marlborough, to robí na svojom mieste - to všetko, zatiaľ čo videla, že Anne zostane zdravá, pokojná, postará sa a je o to postarané. Systém beží hladko až do okamihu, keď sa pani Sarahova vychytralá sesternica Abigail Masham (Emma Stone) dostane do predných trávnikov hradu - a do prospech kráľovnej Anny. Keď sa očarujúca (a tajne prefíkaná) Abigail rastie bližšie k kráľovnej Anne, jej vzťah s ňou sa rozpadne - a obe ženy idú do veľkej miery, aby dokázali svoju hodnotu pre Jej Veličenstvo a ich moc nad sebou.

Obľúbené má to všetko: predstavenia hodné Oscara od Colmana, Weisza a Kameňa, z ktorých všetky dokonale zachytávajú príjemnú povahu ich postáv; ostrý scenár nasiaknutý surrealizmom; a 'neplechu a machinácie... schémy, podvody, sexuálne mravnosti a vtipný sociálny komentár. ““

zlodeja

Najnovšie dráma spisovateľa-režiséra Hirokazu Kore-edu, zlodeja zdôvodňuje tvrdenie, že najjednoduchšie filmy sú tie, ktoré nás môžu najviac pohnúť. Film hrá Lily Franky a Sakura Ando ako Osamu a Nobuyo Shibata, pár žijúcich v chudobe v Tokiu. Aj keď sa im podarilo dosiahnuť spor o Osamuovi ojedinelý príjem, malé peniaze, ktoré priniesol Nobuyo a poberá dôchodok babička Hatsue (neskoro Kirin Kiki), rodina sa pravidelne sťahuje, aby sa udržala nad vodou. Po jednom stretnutí, Osamu a jeho syn Shota (Kairi Jō) objavia 5-ročného Jurije (Miyu Sasaki) v chlade, zamknutého pred jej domom. Osamu nie je vo finančnej situácii, aby zaujala mladého Jurije, ktorého zjazvené ruky signalizujú, že bola zneužitá, ale tiež nie je bez srdca. A tak sa Yuri stala členom rodiny, získala nové meno Rin a získala si svoje miesto ako kľúčová postava v ich krádežových eskalátoroch. Keď však šokujúci incident vyradí šťastné z ich šťastných, ale chaotických životov, provizórna rodina sa začne krútiť, keď sa putá, ktoré ich držia pohromade, roztrhnú.

že zlodeja je film v cudzom jazyku a jeden prepustený v obmedzenom nasadení znamenal, že ho väčšina nevidela, keď bola v divadlách - a možno o ňom ani nepočula. Ak ste jedným z tých ľudí, vidíte zlodeja - zvolali filmoví kritici „jemne hovorený filmový poklad“ to bude mať vzlykanie do konca - tak rýchlo, ako môžete.

Ničiteľ

Nicole Kidman vyzerá nesmierne odlišne od svojho normálneho ja a prináša výkon, ktorý sa nepodobá ničomu, čo jej fanúšikovia kedy videli, je výbušná a zábavná Ničiteľ, kriminálna dráma réžia Karyn Kusama z Telo Jennifer a Pozvánka sláva. Film, ktorý mal premiéru na filmovom festivale Telluride v auguste pred debutom o Štedrom dni, sa sústreďuje na Kidmanov Erin Bell, natiahnutý film, depresiu L.A.P.D. detektívka, ktorá sa utajila so svojím partnerom Chrisom (Sebastian Stan) a infiltrovala kalifornský gang počas svojich prvých dní policajnými silami. Nečudo, že Erinov čas s púštnymi turistami sa nakoniec stal kyslým a tragédie, ktoré spôsobili jej pobyt, zostali s ňou takmer dve desaťročia. Sedemnásť rokov po tomto nešťastnom zadaní Erin zistí, že sa vodca gangu Silas (Toby Kebbell) znovu objavil a jeho prekvapenie sa vracia ako príležitosť na zmierenie s jej minulosťou a stretnutie sa s ľuďmi, ktorí ju zlomili.

„Nič, čo Nicole Kidman urobila vo svojej kariére, vás nemôže pripraviť Ničiteľ, ' odroda kritik Peter Debruge povedal o filme. „Toto je transformácia na rovnakej úrovni ako Charlize Theron v roku 2006 netvor - nielen vzhľadom, ale aj z hľadiska celej svojej osobnosti. ““ Debruge bol iba jedným z desiatok recenzentov, ktorí sa chválili Ničiteľ, ktorý bol povýšený na „krásna, srdcervúca filmová dokonalosť„to je oboje“jeden z najlepších Los Angeles neo noirs v nedávnej pamäti 'a'jeden z najlepších filmov roka. “

Rím

Nežná, ohromne krásna dráma, Rím je filmař Alfonso Cuarón vo svojom najupravnejšom a najintímnejšom filme. Ocenený režisér Oscara dal filmovým fanúšikom príbeh príchodu A tvoja matka tiež dystopický príbeh s Deti mužov, a sci-fi vzrušuje Gravitácia - ale s Rím, ponúka svoje srdce.

Film v španielskom jazyku, ktorý bol úplne čierny a biely, vychádza z Cuarónovej výchovy v Ríme, susedstve Mexika a koná milostný list venovaný Cuarónovej detskej opatrovateľke. V centre mesta RímPríbeh sú dve veľmi odlišné ženy, ktoré žijú spolu v tom istom dome: je tu Sofia (Marina de Tavira), matka s manželkou doktora (Fernando Grediaga) a chuť na jemnejšie veci v živote, a Cleo (predškolská učiteľka Yalitza Aparicio). vo svojej vôbec prvej úlohe), mladá žena, ktorá nevďačne pracuje ako domáca zamestnankyňa rodiny.

Jednoduché ako Rím môže byť film - ktorý bol poklepal ako mexický vstup za najlepší film v cudzom jazyku na Oscaroch v roku 2019 - zachytil kritikov, keď mal premiéru v obmedzenom behu v novembri, a keď sa v decembri objaví v sieti Netflix, posunie milovníkov filmov zostávajúcich doma rovnako. Len si vypočujte, čo hovoria kritici: 'Netflix má šancu urobiť si históriu s Rím. “ 'Rím ... je (Cuarónove) majstrovské dielo, úprimná evokácia času a miesta, ktoré oslávia chorých a neslýchaných. “ 'Rímbude ťažké poraziť ako najlepší film roku 2018. “

Vinník

z Rím na Vinník, presunieme sa z výberu Mexika na 91. ceny akadémie do výberu Dánska. Spoluautor a réžia Gustav Möller, Vinník nasleduje dánsky policajný dôstojník Asger Holm (Jakob Cedergren), ktorý pracuje ako pohotovostný dispečer po jeho nedávnom pozastavení. Asger neočakáva, že sa z vystúpenia veľa dostane v call centre pohotovostných služieb a nie je z toho ani potešený. Jeho nálada sa úplne zmení - a jeho život sa navždy zmení - keď sa volá žena menom Iben (Jessica Dinnage) a naznačuje, že bola unesená. Kvôli svojej bezpečnosti nedokáže Iben prezradiť veľa podrobností o svojej situácii a rýchlo zavesí. Asger si kladie za cieľ nájsť Ibena a osobu, ktorá ju vzala, s využitím všetkých zdrojov, ktoré môže získať z call centra. Dokáže sa však jeho prehnaná snaha o rozlúsknutie prípadu spolu s mnohými kostrami v jeho skrini, aby bola jeho smrteľná - a tiež Ibenova?

'Elegantne skonštruovaný a napnuté pravidelnými zvratmi, “ Vinník vyhrala kritikov s ľahkosťou, ale malo to ťažkosti s tým istým s publikom v hlavnom prúde, len preto, že ich veľa ľudí skutočne nepozeralo. Ako kritik Brian Tallerico predpovedal, film bol „videný príliš málo“. Teraz, keď sme na váš radar vložili nedostatočne ocenený film, zistite, prečo tí, ktorí videli Vinník vyhlásil to “majstrovská trieda pri namáhaní dychu z niekoľkých kľúčových zložiek. “

Shirkers

V roku 1992 sa Sandi Tan spojila s nútenými kamarátmi Jasmine Ng a Sophie Siddique a učiteľkou filmu Georges Cardona, aby vytvoriliShirkers, indie drahokam zo Singapuru, ktorý sa stal kultovou klasikou. Aspoň to bola nádej - Shirkersnikdy sa nedostal na veľkú obrazovku, ako plánovali Tan, Ng a Siddique, pretože Cardona ukradla zábery potom, čo zabalili streľbu, a potom zmizla zo života tria.

Rýchly posun vpred o viac ako 20 rokov neskôr: Tan pracuje ako spisovateľ v Los Angeles, ale svrbenie vedieť, čo sa stalo s Cardonou a Shirkers stále pretrváva. Keď sa Cardonova manželka natiahne, Tan sa rozhodne vybrať kameru späť a premeniť film, ktorý mohol byť, na niečo úplne nové: dokumentárny film o natáčaní Shirkers ktorý končífascinujúca zmes autobiografie, histórie kín a záhad. “

Shirkers spustená na Netflixe 26. októbra, pravdepodobne ste však boli príliš zaneprázdnení sledovaním prvej sezóny Chladné dobrodružstvá Sabrinyvšímať. Našťastie film - na ktorom je dokonale ohodnotené Zhnité paradajky a bol ocenený ako „jedinečný príbeh„“hlboko osobné, úžasne vtipné“a„ jeden z tých filmov, ktorý sa zdá takmer príliš dobré, aby to bola pravda'- je stále k dispozícii na streamovanie. Choď na to, gang!